Балет состоится, нет никаких изменений!
Государственный Академический Театр Классического Балета Народных Артистов РФ Натальи Касаткиной и Владимира Василёва представят в нашей стране нетленный балет «Спартак».

Постановка новой версии балета Арама Хачатуряна «Спартак» — итог многолетнего взаимодействия Натальи Касаткиной и Владимира Василёва с творчеством одного из выдающихся композиторов ХХ века.
Первую главную роль в Большом театре юная Наталья Касаткина танцевала в «Спартаке» (постановка И. Моисеева). Первой хореографической работой, осуществленной Касаткиной и Василёвым в 1977 г. в Московском театре классического балета, который они тогда только что возглавили, был балет Хачатуряна «Гаяне». Премьера была подготовлена за два месяца, её вдохновителем был сам композитор. Он принимал непосредственное участие в работе, «Гаяне» оказалась последней прижизненной постановкой балета и была его любимым спектаклем.

Версия «Спартака» Касаткиной и Василёва — принципиально новый балетный спектакль с оригинальной хореографией. Либретто и хореография «Спартака» Н. Касаткиной и В. Василёва акцентирована на героической истории вожака легендарного восстания рабов.
«Спартак» Касаткиной и Василёва — это, безусловно, классический балет, но по-настоящему современный. Постановщики хотели передать стиль, настроение, трагическую и чувственную, скорее даже эротическую атмосферу той эпохи. Эпохи блистательного упадка Рима.

Концепцию спектакля Касаткиной и Василёва можно выразить словами Джузеппе Гарибальди: «Спартак – Христос-Искупитель рабов». Создано новое либретто, основанное на книге Джованьоли и на подлинных исторических фактах.

Творчество театра, оригинальность его репертуара знают зрители России и зарубежья: театр гастролировал более чем в 30 странах мира на 5 континентах. «Все жанры, кроме скучного!» — вот девиз Театра Классического Балета, поэтому особенностью постановки каждого произведения в театре является стремление сделать любую историю понятной и интересной людям всех возрастов.

«Фабрикой балетных звёзд» называют Театр Классического балета. Именно здесь начинали блестящие танцовщики — Ирек Мухамедов, Галина Степаненко, Владимир Малахов.

Балет «Спартак» в постановке Н. Касаткиной и В. Василёва — самый красивый спектакль в балетном искусстве начала ХХI века. 300 потрясающих своей роскошью костюмов, уникальные декорации, игровое оружие, изготовленное на известнейшей ювелирной фабрике — все для того, чтобы показать чувственный, страстный стиль эпохи упадка блистательного Рима. А. Хачатурян говорил, что такой музыки, к которой мы сейчас привыкли, в Древнем Риме не было. И он сочинил свой музыкальный Рим. И постановщики услышали этот Рим в музыке Хачатуряна. Через весь спектакль проходит Спартак — профессиональный воин, безумно влюбленный в римский строй. Он наслаждается самим боем и тем, что его идея — не власть, не деньги, но только свобода, пьянящая свобода. Ей подчинено все: страсть, чувства, сражения. Откровенные сцены сменяются боями, и только в самом финале, когда Спартака предают друзья — радость и азарт от пьянящей свободы сменяется трагедией.

И все же «Спартак» Театра Классического балета — это классический балет, но по-настоящему современный — яркий, увлекательный и зрелищный.

А. Хачатурян «Спартак». Либретто по историческим материалам, мотивам романа Р. Джованьоли и собственным фантазиям Наталии Касаткиной и Владимира Василёва.

1 акт
Пролог. Сцена представляет Колизей, в центре которого живописное аплицированное полотнище. Поднимаясь, опускаясь и поворачиваясь, оно определяет место действия на протяжении всего спектакля. Важным дополнением служит условный экспрессивный свет.
Фракиец Спартак яростно сражается с невидимыми для зрителя врагами. В него летят стрелы лучников. Раненый Спартак попадает в плен к римлянам.
Сцена 1. Парад войск.
Сцена 2. Бои гладиаторов.
Сцена 3. Таверна Либитины Одноглазой.
Сцена 4. Улица.
Сцена 5. Терраса дворца Суллы.
2 акт.
Сцена 1. Манёвры.
Сцена 2. Бой с римлянами.
Сцена 3. Лагерь Спартака.
Сцена 4. Лагерь римлян.
Сцена 5. Тайный египетский храм.
Сцена 6. Лагерь Спартака.
Сцена 7. Сражение.
Сцена 8. У стен Рима.
Сцена 9. Триумф Красса.
Сцена 10. Эпилог. В ярких лучах появляется фигура Спартака — бессмертное олицетворение мужества и бесстрашия.

Спектакль после премьеры был с огромным успехом показан в Испании в античных театрах Teatro Romano de Merida города Мерида, Teatro Romano de Sagunto в Валенсии и других театрах Испании. Он собрал более 8 тысяч зрителей в знаменитом римском амфитеатре на 10 Международном фестивале оперы и балета в Аспендосе, где прошел с колоссальным успехом. Затем 17 Международный фестиваль в Измире, и тоже успех и признание публики. Успешные гастроли в Китае, в крупнейших городах: Пекин, Шанхай, Ханьчжоу, Ченгду, Далянь, затем в Румынии. Постоянные гастроли в России: Петербург, Таллинн, Сочи, Казань…